Post by account_disabled on Apr 2, 2024 10:33:01 GMT
它是一個結合了設計、電影和動畫技術的平面設計領域。它也被稱為動作設計、攝影或動畫設計。
動態圖形是一種相對較新的資源，越來越多地被巴西和國外的視聽製作人使用。
它的用途極其廣泛且易於理解：它的範圍可以從面板和標誌等簡單的作品到講述公司、品牌故事的視聽作品。
動態圖出現在電影、電視節目和連續劇、新聞、廣告廣告、教育影片、動畫片段、培訓影片、YouTube 和 Instagram 等社群網路、遊戲、節目、音樂影片、機構影片以及 Brazuca 製作的電影中， 以及更多。
在動態圖形影片中，任何東西都可以吸引觀眾的注意力：色彩、音樂和聲音效果、互動性、移動影像和圖形、大量的創造力等等。
動態圖形因提供效果而被認為比帶有圖像捕獲的視訊成本更低，對於想要開始透過視訊宣傳其品牌的公司來說是一個極好的資源。
動態圖形影片可以快速且富有創意地講述故事，並提出有效的號召性用語；確保您的品牌和產品向客戶傳達訊息所需的活力。透過歡樂的動畫，我們創建了這個原創影片來談論一個嚴肅的主題，但以一種簡單輕鬆的方式：https://vimeo.com/438656472
動態圖形：它是如何產生的？
通常，當我們想到動態圖形時，我們會想到電腦圖形學和 德國電話號碼 數位視訊技術領域，儘管動態圖形與這些領域相關，但它的起源可以追溯到更早的製作。
我們的故事始於 19 世紀末電影的出現，並在 20 世紀前三十年展開，當時「第七藝術」形成並獲得了盟友。
正是在這種背景下，我們找到了法國人喬治·梅里愛，他被認為是特效之父，也是第一個使用定格動畫技術和創意鏡頭剪輯的人，這後來催生了動作設計。 1902年，他執導了《月球之旅》，取得了當時令人印象深刻的視覺效果。
從那時起，來自各個領域的視覺藝術家和專業人士嘗試製作文字、圖形、形狀和物體的運動，以實現動畫效果、開場和電影字幕。
多年來，許多專業人士在這個引人入勝的故事中留下了自己的印記：喬治·梅里愛、愛德華·邁布里奇、費爾南德·萊傑、曼·雷、維京·艾格林、漢史里希特、華特拉特曼、萊恩萊、奧斯卡費辛格、諾曼麥克拉倫、哈利艾佛瑞特史密斯、約翰惠特尼、史丹范德貝克、索爾·巴斯等等。
這個名字從何而來？
動畫師約翰·惠特尼 (John Whitney) 於 1960 年創立了一家名為 Motion Graphics Inc. 的公司。從此，在電腦圖形學進步的推動下，運動在世界上名聲大噪。
動態圖形：為什麼使用它以及有什麼好處？
使用動態圖形的原因有很多，但視覺衝擊力、品牌記憶力、可負擔的製作成本以及講述故事的便利性都可以被認為是重要因素。
動態圖影片對目標受眾的視覺衝擊力在人們第一次接觸這種體驗多年後仍能被記住，從而提高您的品牌記憶力。每個人都有一個值得記住、屬於自己的廣告！
此外，根據 WordStream 2018 年的一項調查，網路使用者在影片中保留了高達 95% 的信息，而僅閱讀文字時，保留率僅為 10%。而且這一趨勢在 2020 年並沒有顯示出失去動力的跡象。
根據2020 年影片行銷
狀況調查，86% 的受訪者希望在 2020 年看到更多品牌影片 。如果這些數字還不夠，80% 的行銷人員表示影片可以增加銷售量。
另一個有趣的因素是動態圖形影片可以讓您更輕鬆地講述您的故事和品牌。例如，一個嚴肅的主題或一個複雜的過程可以用輕鬆且資訊豐富的方式講述。
當這些資訊與動態圖形影片的優點（視覺衝擊力、品牌回憶、負擔得起的製作成本、方便的說故事）相結合時，很容易看出動態圖形可以成為贏得新客戶的強大策略。
動態圖形是一種相對較新的資源，越來越多地被巴西和國外的視聽製作人使用。
它的用途極其廣泛且易於理解：它的範圍可以從面板和標誌等簡單的作品到講述公司、品牌故事的視聽作品。
動態圖出現在電影、電視節目和連續劇、新聞、廣告廣告、教育影片、動畫片段、培訓影片、YouTube 和 Instagram 等社群網路、遊戲、節目、音樂影片、機構影片以及 Brazuca 製作的電影中， 以及更多。
在動態圖形影片中，任何東西都可以吸引觀眾的注意力：色彩、音樂和聲音效果、互動性、移動影像和圖形、大量的創造力等等。
動態圖形因提供效果而被認為比帶有圖像捕獲的視訊成本更低，對於想要開始透過視訊宣傳其品牌的公司來說是一個極好的資源。
動態圖形影片可以快速且富有創意地講述故事，並提出有效的號召性用語；確保您的品牌和產品向客戶傳達訊息所需的活力。透過歡樂的動畫，我們創建了這個原創影片來談論一個嚴肅的主題，但以一種簡單輕鬆的方式：https://vimeo.com/438656472
動態圖形：它是如何產生的？
通常，當我們想到動態圖形時，我們會想到電腦圖形學和 德國電話號碼 數位視訊技術領域，儘管動態圖形與這些領域相關，但它的起源可以追溯到更早的製作。
我們的故事始於 19 世紀末電影的出現，並在 20 世紀前三十年展開，當時「第七藝術」形成並獲得了盟友。
正是在這種背景下，我們找到了法國人喬治·梅里愛，他被認為是特效之父，也是第一個使用定格動畫技術和創意鏡頭剪輯的人，這後來催生了動作設計。 1902年，他執導了《月球之旅》，取得了當時令人印象深刻的視覺效果。
從那時起，來自各個領域的視覺藝術家和專業人士嘗試製作文字、圖形、形狀和物體的運動，以實現動畫效果、開場和電影字幕。
多年來，許多專業人士在這個引人入勝的故事中留下了自己的印記：喬治·梅里愛、愛德華·邁布里奇、費爾南德·萊傑、曼·雷、維京·艾格林、漢史里希特、華特拉特曼、萊恩萊、奧斯卡費辛格、諾曼麥克拉倫、哈利艾佛瑞特史密斯、約翰惠特尼、史丹范德貝克、索爾·巴斯等等。
這個名字從何而來？
動畫師約翰·惠特尼 (John Whitney) 於 1960 年創立了一家名為 Motion Graphics Inc. 的公司。從此，在電腦圖形學進步的推動下，運動在世界上名聲大噪。
動態圖形：為什麼使用它以及有什麼好處？
使用動態圖形的原因有很多，但視覺衝擊力、品牌記憶力、可負擔的製作成本以及講述故事的便利性都可以被認為是重要因素。
動態圖影片對目標受眾的視覺衝擊力在人們第一次接觸這種體驗多年後仍能被記住，從而提高您的品牌記憶力。每個人都有一個值得記住、屬於自己的廣告！
此外，根據 WordStream 2018 年的一項調查，網路使用者在影片中保留了高達 95% 的信息，而僅閱讀文字時，保留率僅為 10%。而且這一趨勢在 2020 年並沒有顯示出失去動力的跡象。
根據2020 年影片行銷
狀況調查，86% 的受訪者希望在 2020 年看到更多品牌影片 。如果這些數字還不夠，80% 的行銷人員表示影片可以增加銷售量。
另一個有趣的因素是動態圖形影片可以讓您更輕鬆地講述您的故事和品牌。例如，一個嚴肅的主題或一個複雜的過程可以用輕鬆且資訊豐富的方式講述。
當這些資訊與動態圖形影片的優點（視覺衝擊力、品牌回憶、負擔得起的製作成本、方便的說故事）相結合時，很容易看出動態圖形可以成為贏得新客戶的強大策略。